132
Janusz Orbitowski | Bez tytułu
Estymacja:
40,000 zł - 50,000 zł
Pominięte
Aukcja na żywo
Sztuka Współczesna. Op-Art i Abstrakcja Geometryczna
Artysta
Janusz Orbitowski (1940 - 2017)
Wymiary
51,5 x 40,5 cm
Kategoria
Opis
akryl, relief/płyta, 51,5 x 40,5 cm
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
GEOMETRIA W RYTMIE ŚWIATA
Twórczość Janusza Orbitowskiego należy do klasyki polskiej abstrakcji geometrycznej, w której to artysta koncentruje się przede wszystkim na poszukiwaniu formy i relacji przestrzennych za pomocą indywidualnego doboru środków wyrazu. Tym samym jego dzieła zadziwiają kolejnymi odsłonami artystycznych eksploracji, co jest szczególnie widoczne w reliefach. To właśnie w nich Orbitowski wypracował swój oryginalny język artystyczny, oparty na eksperymentach z geometrią, elementami op-artu i minimalistycznymi formami. Widoczny w prezentowanej pracy monochromatyzm jest charakterystyczny dla jego dzieł, powstałych w pierwszej dekadzie XXI wieku, kiedy to artysta przestał sięgać po inne barwy poza bielą. W prezentowanej pracy wewnętrzny rytm kompozycji wytyczają sąsiadujące ze sobą małe prostokąty, które swoim nachyleniem włączają zmysły odbiorcy w „rytm świata”. Owe geometryczne elementy wychodzą ponad płaską powierzchnię, rzucają cień, wywołując wrażenie następującej po sobie stopniowości. Proces ten porządkuje przestrzeń kompozycji i podkreśla dynamikę gry światła i cienia trzeciego wymiaru.
Pulsująca i wibrująca geometryczna siatka omawianego reliefu oddziałuje na szereg bodźców odbiorcy oraz włącza go w eksperymentalną grę podejmowaną przez Orbitowskiego. Jednocześnie artysta podkreśla tu rolę relacji z naturą, szczególnie akcentowaną w jego późnych dziełach. W odważny sposób wykorzystuje również właściwości achromatyczności białej barwy i podobieństwa struktur dla rozróżnienia poszczególnych elementów kompozycji. Wielość uzyskanych wariantów gry światła i cienia podkreślają rytmy przyspieszone i zwolnione, rytmy zagęszczone i rozluźnione oraz układy kierujące uwagę zarówno w stronę symetrii, jak i zdecydowanie asymetryczne. Bożena Kowalska owe rozwiązania porównuje do ruchu fal marszczonych na powierzchni wody, narastających warstw gałęzi świerka lub jodły i regularnego układu żyłek na liściach grabu i jak dodaje: „Sztuka Janusza Orbitowskiego – chłodna i ascetyczna, w sposób w pełni uzasadniony kwalifikowana do kategorii abstrakcji geometrycznej, jest równocześnie nasycona ciepłem emocji. Jest piękną, achromatyczną opowieścią o trwałości i przemijaniu” (Bożena Kowalska, wstęp do katalogu wystawy [w:] Orbitowski teraz. Reliefy i rysunki, Galeria Sztuki Artemis, Kraków, styczeń – luty 2015, nlb.).
Działania Orbitowskiego można porównać do intelektualizmu, będącego wynikiem samoświadomości artysty. Formalną podstawą jego dzieł jest szczególne zainteresowanie koegzystencją świata realnego z wyimaginowanym. Idealnym nośnikiem owych wątków były właśnie reliefy, gdzie za przedmioty rzeczywiste uznaje się uobecnione geometryczne formy, tj. prostokąt czy linię. Jednocześnie Orbitowski traktował geometrię jako środek umożliwiający realizację tematu, daleki od wyrazu artystycznej ekspresji.
Ukończył Wydział Malarstwa i Grafiki na ASP w Krakowie. Od 1968 roku wystawia swoje prace, miedzy innymi w Nowym Jorku. Większość jego obrazów zbudowana jest z rombów i prostokątów. Pod koniec lat 60., artysta nadał swym geometrycznym konstrukcjom - trójwymiarowość; naklejane na powierzchnie tworzą reliefy. Studiował w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowni Aadama Marczyńskiego. Dyplom z wyróżnieniem otrzymał w 1967 roku. Jest profesorem zwyczajnym macierzystej uczelni. Miał dwadzieścia wystaw indywidualnych w kraju i za granicą; uczestniczył w ponad stu wystawach zbiorowych reprezentujących nurt abstrakcji geometrycznej. Głównym obiektem zainteresowań Janusza Orbitowskiego są: przestrzeń, światło, ruch i ich wzajemne relacje. Od 1970 roku istotnym środkiem wyrazu jest dla malarza relief. Obrazy Janusza Orbitowskiego znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie, Warszawie, Gdańsku, Wrocławiu, Muzeum Sztuki w Łodzi oraz wielu kolekcjach prywatnych w Polsce, Francji, Szwecji. Niemczech i Stanach Zjednoczonych.
Description:
Untitled
acrylic, relief/board, 51.5 x 40.5 cm; , ,
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
GEOMETRIA W RYTMIE ŚWIATA
Twórczość Janusza Orbitowskiego należy do klasyki polskiej abstrakcji geometrycznej, w której to artysta koncentruje się przede wszystkim na poszukiwaniu formy i relacji przestrzennych za pomocą indywidualnego doboru środków wyrazu. Tym samym jego dzieła zadziwiają kolejnymi odsłonami artystycznych eksploracji, co jest szczególnie widoczne w reliefach. To właśnie w nich Orbitowski wypracował swój oryginalny język artystyczny, oparty na eksperymentach z geometrią, elementami op-artu i minimalistycznymi formami. Widoczny w prezentowanej pracy monochromatyzm jest charakterystyczny dla jego dzieł, powstałych w pierwszej dekadzie XXI wieku, kiedy to artysta przestał sięgać po inne barwy poza bielą. W prezentowanej pracy wewnętrzny rytm kompozycji wytyczają sąsiadujące ze sobą małe prostokąty, które swoim nachyleniem włączają zmysły odbiorcy w „rytm świata”. Owe geometryczne elementy wychodzą ponad płaską powierzchnię, rzucają cień, wywołując wrażenie następującej po sobie stopniowości. Proces ten porządkuje przestrzeń kompozycji i podkreśla dynamikę gry światła i cienia trzeciego wymiaru.
Pulsująca i wibrująca geometryczna siatka omawianego reliefu oddziałuje na szereg bodźców odbiorcy oraz włącza go w eksperymentalną grę podejmowaną przez Orbitowskiego. Jednocześnie artysta podkreśla tu rolę relacji z naturą, szczególnie akcentowaną w jego późnych dziełach. W odważny sposób wykorzystuje również właściwości achromatyczności białej barwy i podobieństwa struktur dla rozróżnienia poszczególnych elementów kompozycji. Wielość uzyskanych wariantów gry światła i cienia podkreślają rytmy przyspieszone i zwolnione, rytmy zagęszczone i rozluźnione oraz układy kierujące uwagę zarówno w stronę symetrii, jak i zdecydowanie asymetryczne. Bożena Kowalska owe rozwiązania porównuje do ruchu fal marszczonych na powierzchni wody, narastających warstw gałęzi świerka lub jodły i regularnego układu żyłek na liściach grabu i jak dodaje: „Sztuka Janusza Orbitowskiego – chłodna i ascetyczna, w sposób w pełni uzasadniony kwalifikowana do kategorii abstrakcji geometrycznej, jest równocześnie nasycona ciepłem emocji. Jest piękną, achromatyczną opowieścią o trwałości i przemijaniu” (Bożena Kowalska, wstęp do katalogu wystawy [w:] Orbitowski teraz. Reliefy i rysunki, Galeria Sztuki Artemis, Kraków, styczeń – luty 2015, nlb.).
Działania Orbitowskiego można porównać do intelektualizmu, będącego wynikiem samoświadomości artysty. Formalną podstawą jego dzieł jest szczególne zainteresowanie koegzystencją świata realnego z wyimaginowanym. Idealnym nośnikiem owych wątków były właśnie reliefy, gdzie za przedmioty rzeczywiste uznaje się uobecnione geometryczne formy, tj. prostokąt czy linię. Jednocześnie Orbitowski traktował geometrię jako środek umożliwiający realizację tematu, daleki od wyrazu artystycznej ekspresji.
Ukończył Wydział Malarstwa i Grafiki na ASP w Krakowie. Od 1968 roku wystawia swoje prace, miedzy innymi w Nowym Jorku. Większość jego obrazów zbudowana jest z rombów i prostokątów. Pod koniec lat 60., artysta nadał swym geometrycznym konstrukcjom - trójwymiarowość; naklejane na powierzchnie tworzą reliefy. Studiował w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowni Aadama Marczyńskiego. Dyplom z wyróżnieniem otrzymał w 1967 roku. Jest profesorem zwyczajnym macierzystej uczelni. Miał dwadzieścia wystaw indywidualnych w kraju i za granicą; uczestniczył w ponad stu wystawach zbiorowych reprezentujących nurt abstrakcji geometrycznej. Głównym obiektem zainteresowań Janusza Orbitowskiego są: przestrzeń, światło, ruch i ich wzajemne relacje. Od 1970 roku istotnym środkiem wyrazu jest dla malarza relief. Obrazy Janusza Orbitowskiego znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie, Warszawie, Gdańsku, Wrocławiu, Muzeum Sztuki w Łodzi oraz wielu kolekcjach prywatnych w Polsce, Francji, Szwecji. Niemczech i Stanach Zjednoczonych.
Description:
Untitled
acrylic, relief/board, 51.5 x 40.5 cm; , ,
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Technika
akryl, relief/płyta
Proweniencja
kolekcja prywatna, Polska
