13
Tomasz Kowalski | Bez tytułu, 2008
Estymacja:
70,000 zł - 90,000 zł
Sprzedane
75,000 zł
Aukcja na żywo
Sztuka Współczesna. Nowe Pokolenie po 1989
Artysta
Tomasz Kowalski (1984)
Wymiary
190 x 160 cm
Kategoria
Opis
olej/płótno, 190 x 160 cm, sygnowany i datowany na odwrociu: 'T.Kowalski '08',
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
Tomasz Kowalski jest artystą multidyscyplinarnym. Zajmuje się rzeźbą, malarstwem oraz muzyką. Jego wielowątkowe prace zestawiane są z najwybitniejszymi artystami XX -wiecznymi, takimi jak René Magritte czy Daniel Richter. Nie bez powodu prezentowany na aukcji obraz stylistycznie koreluje z zagadnieniami malarstwa surrealistycznego, symbolicznego i nowej rzeczywistości. Kowalski odwołuje się do dorobku dawnych mistrzów, budując skomplikowaną opartą o własne przemyślenia narrację. W ten sposób wykorzystuje motyw zasłoniętej kotary, która pełni funkcję tła dla pozornie przypadkowego zbioru różnorodnych przedmiotów i rekwizytów. Tym samym obraz można traktować jako rodzaj Kunstkamery – gabinetu osobliwości, który pozbawiony punktów wspólnych, w efekcie zyskuje nową, intrygującą rzeczywistość. Obraz Kowalskiego przypomina scenę teatralną, której aktorami stają się niepowiązane ze sobą rekwizyty. W jego malarstwie widoczne są wpływy literatury postmodernistycznej i wątków psychologicznych, dzięki którym artysta pogrywa z podświadomością i percepcją odbiorców.
Ukończył studia na wydziale malarstwa
krakowskiej AS P (2004–2009). Jest członkiem
efemerycznych formacji muzycznych Anna
Dymna Ensemble i Masters of the Universe.
Mieszka i pracuje w Berlinie i Krakowie.
Zadebiutował w 2006 roku w krakowskiej Galerii
Nova jeszcze jako student. W tym samym roku
indywidualną wystawę zorganizowała artyście
galeria Żak-Branicka w Berlinie i dalej kariera
tego bardzo utalentowanego malarza potoczyła
się już błyskawicznie. Rok później miał za sobą
udział w zbiorowych wystawach w Niemczech
i we Włoszech, jego malarstwo zwróciło uwagę
krytyków sztuki i znalazł się wśród grona
znakomitych artystów reprezentowanych
przez prestiżową galerię berlińską carliergebauer.
Malowane przez Kowalskiego postacie
przypominają manekiny, melancholijne figury
często znajdujące się w niebezpieczeństwie,
opresji, co doskonale ewokuje klimat trudnego
do sprecyzowania zagrożenia. W jego
twórczości można się doszukać inspiracji sztuką
amerykańskiego samouka i outsidera Henry'ego
Dragera, malarza nierealistycznych historii
przydarzających się poza czasem historycznym,
kreatora całkowicie własnego świata.
Description:
Untitled, 2008
oil/canvas, 190 x 160 cm; signed and described on the reverse: 'T.Kowalski '08', ,
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
Tomasz Kowalski jest artystą multidyscyplinarnym. Zajmuje się rzeźbą, malarstwem oraz muzyką. Jego wielowątkowe prace zestawiane są z najwybitniejszymi artystami XX -wiecznymi, takimi jak René Magritte czy Daniel Richter. Nie bez powodu prezentowany na aukcji obraz stylistycznie koreluje z zagadnieniami malarstwa surrealistycznego, symbolicznego i nowej rzeczywistości. Kowalski odwołuje się do dorobku dawnych mistrzów, budując skomplikowaną opartą o własne przemyślenia narrację. W ten sposób wykorzystuje motyw zasłoniętej kotary, która pełni funkcję tła dla pozornie przypadkowego zbioru różnorodnych przedmiotów i rekwizytów. Tym samym obraz można traktować jako rodzaj Kunstkamery – gabinetu osobliwości, który pozbawiony punktów wspólnych, w efekcie zyskuje nową, intrygującą rzeczywistość. Obraz Kowalskiego przypomina scenę teatralną, której aktorami stają się niepowiązane ze sobą rekwizyty. W jego malarstwie widoczne są wpływy literatury postmodernistycznej i wątków psychologicznych, dzięki którym artysta pogrywa z podświadomością i percepcją odbiorców.
Ukończył studia na wydziale malarstwa
krakowskiej AS P (2004–2009). Jest członkiem
efemerycznych formacji muzycznych Anna
Dymna Ensemble i Masters of the Universe.
Mieszka i pracuje w Berlinie i Krakowie.
Zadebiutował w 2006 roku w krakowskiej Galerii
Nova jeszcze jako student. W tym samym roku
indywidualną wystawę zorganizowała artyście
galeria Żak-Branicka w Berlinie i dalej kariera
tego bardzo utalentowanego malarza potoczyła
się już błyskawicznie. Rok później miał za sobą
udział w zbiorowych wystawach w Niemczech
i we Włoszech, jego malarstwo zwróciło uwagę
krytyków sztuki i znalazł się wśród grona
znakomitych artystów reprezentowanych
przez prestiżową galerię berlińską carliergebauer.
Malowane przez Kowalskiego postacie
przypominają manekiny, melancholijne figury
często znajdujące się w niebezpieczeństwie,
opresji, co doskonale ewokuje klimat trudnego
do sprecyzowania zagrożenia. W jego
twórczości można się doszukać inspiracji sztuką
amerykańskiego samouka i outsidera Henry'ego
Dragera, malarza nierealistycznych historii
przydarzających się poza czasem historycznym,
kreatora całkowicie własnego świata.
Description:
Untitled, 2008
oil/canvas, 190 x 160 cm; signed and described on the reverse: 'T.Kowalski '08', ,
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Technika
olej/płótno
Sygnatura
sygnowany i datowany na odwrociu: 'T.Kowalski '08'
Proweniencja
Galerie Michael Haas, Berlin; kolekcja prywatna, Berlin
Literatura
Open, katalog wystawy, Zoya Museum, Modra 2009, s. 59 (il.); PAINTING still ALIVE... On the way to modernity, katalog wystawy, Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu", Toruń 2018, s. 485; Wundersame Welten, Von Rene Magritte bis Daniel Richter, katalog wystawy, Museum im Kleihues-Bau, Kornwestheim 2023, s. 18 (il.)
Wystawiany
„Open”, Zoya Museum, Modra, Słowacja, 3.10.2009-13.3-2010; „Malarstwo wciąż żywe… W poszukiwaniu nowoczesności, wystawa zbiorowa, Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu”, Toruń, 11.11.2018-13.01.2019; „Wundersame Welten, Von Rene Magritte bis Daniel Richter”, wystawa zbiorowa, Museum im Kleihues-Bau, Kornwestheim, 13.05-24.09.2023;
