46
Wojciech Weiss | W parku, około 1920
Estymacja:
80,000 zł - 100,000 zł
Pominięte
Aukcja na żywo
Sztuka Dawna. XIX wiek, Modernizm, Międzywojnie • Sesja I
Artysta
Wojciech Weiss (1875 - 1950)
Wymiary
62 x 45 cm
Kategoria
Opis
olej/płótno, 62 x 45 cm, sygnowany monogramem p.d.: 'WW',
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
„W parku” to dzieło ze wszech miar reprezentatywne dla późnego dorobku Wojciecha Weissa. Artysta, znany widzom muzealnym głównie przez wczesne, dekadenckie prace – pełne niepokoju, powstałe pod wpływem pism Stanisława Przybyszewskiego, tutaj pokazuje się od zupełnie innej strony. Delikatna, świetlista paleta i rodzajowa tematyka to wyróżniki malarstwa Weissa, który po młodzieńczej fascynacji ekspresjonizmem zwraca się w stronę nurtów „impresjonistycznych”. Ta zmiana spowodowana jest po części powrotem artysty w strony rodzinne. Po wyprawach do Paryża, Rzymu i Florencji osiadł on w 1905 roku w zakupionej wraz z rodzicami niewielkiej posiadłości w Kalwarii Zebrzydowskiej. To tam pracował nad dziełami składającymi się na jego „okres biały”, pełnymi jasnych barw, studiów natury i uspokojonych, estetyzujących portretów. Skupienie na tematach związanych z Kalwarią, pochodami pielgrzymów i sylwetką klasztoru, a także scenami z życia rodzinnego przyniosło Weissowi wyraźne ukojenie, czyniąc z niego na powrót naturalistę. Znaczącą rolę w tym malarstwie odgrywał pejzaż, temat kontynuowany w okresie I wojny światowej. W obliczu tego tragicznego i okrutnego konfliktu Weiss wydaje się, podobnie jak chociażby André Derain, powracać do wzorców klasycznych, przede wszystkim do twórczości Paula Cézanne’a. Kompozycję cechuje więc napięcie między rozwibrowaną, kładzioną impastowo plamą barwną, a rytmem otaczających alejkę, pochylonych łukowato drzew. Aleja kończy się klasycyzującą kolumnadą, która ponownie podkreśla potrzebę uspokojenia i porządku w kompozycji. Jest to malarstwo kameralne, dzieło, które jak pisała wnuczka artysty, Zofia Weiss-Nowina Konopka, mogło powstać w oparciu o studia akwarelowe powstałe podczas licznych plenerowych wypraw artysty. Świetnie oddana jest również gra światła i cienia, w połączeniu z przebijającymi się pośród koron drzew plamami błękitu tworząca rodzaj harmonijnej, uspokojonej całości.
Artysta studiował w krakowskiej SSP w latach 1890 - 1899. Nagrodą za ukończenie szkoły- obok złotego medalu- było roczne stypendium na pobyt w Paryżu. W malarstwie artysty splatały się różne poetyki: realistyczna, ekspresjonistyczna i secesyjno-dekoracyjna. Stałą zaś cechą twórczości Weissa było inspirowanie się naturą, której głęboka znajomość leżała u podstaw każdego z namalowanych przez artystę dzieł.
Description:
In a park, circa 1920
oil/canvas, 62 x 45 cm; signed with monogram lower right: 'WW',
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
„W parku” to dzieło ze wszech miar reprezentatywne dla późnego dorobku Wojciecha Weissa. Artysta, znany widzom muzealnym głównie przez wczesne, dekadenckie prace – pełne niepokoju, powstałe pod wpływem pism Stanisława Przybyszewskiego, tutaj pokazuje się od zupełnie innej strony. Delikatna, świetlista paleta i rodzajowa tematyka to wyróżniki malarstwa Weissa, który po młodzieńczej fascynacji ekspresjonizmem zwraca się w stronę nurtów „impresjonistycznych”. Ta zmiana spowodowana jest po części powrotem artysty w strony rodzinne. Po wyprawach do Paryża, Rzymu i Florencji osiadł on w 1905 roku w zakupionej wraz z rodzicami niewielkiej posiadłości w Kalwarii Zebrzydowskiej. To tam pracował nad dziełami składającymi się na jego „okres biały”, pełnymi jasnych barw, studiów natury i uspokojonych, estetyzujących portretów. Skupienie na tematach związanych z Kalwarią, pochodami pielgrzymów i sylwetką klasztoru, a także scenami z życia rodzinnego przyniosło Weissowi wyraźne ukojenie, czyniąc z niego na powrót naturalistę. Znaczącą rolę w tym malarstwie odgrywał pejzaż, temat kontynuowany w okresie I wojny światowej. W obliczu tego tragicznego i okrutnego konfliktu Weiss wydaje się, podobnie jak chociażby André Derain, powracać do wzorców klasycznych, przede wszystkim do twórczości Paula Cézanne’a. Kompozycję cechuje więc napięcie między rozwibrowaną, kładzioną impastowo plamą barwną, a rytmem otaczających alejkę, pochylonych łukowato drzew. Aleja kończy się klasycyzującą kolumnadą, która ponownie podkreśla potrzebę uspokojenia i porządku w kompozycji. Jest to malarstwo kameralne, dzieło, które jak pisała wnuczka artysty, Zofia Weiss-Nowina Konopka, mogło powstać w oparciu o studia akwarelowe powstałe podczas licznych plenerowych wypraw artysty. Świetnie oddana jest również gra światła i cienia, w połączeniu z przebijającymi się pośród koron drzew plamami błękitu tworząca rodzaj harmonijnej, uspokojonej całości.
Artysta studiował w krakowskiej SSP w latach 1890 - 1899. Nagrodą za ukończenie szkoły- obok złotego medalu- było roczne stypendium na pobyt w Paryżu. W malarstwie artysty splatały się różne poetyki: realistyczna, ekspresjonistyczna i secesyjno-dekoracyjna. Stałą zaś cechą twórczości Weissa było inspirowanie się naturą, której głęboka znajomość leżała u podstaw każdego z namalowanych przez artystę dzieł.
Description:
In a park, circa 1920
oil/canvas, 62 x 45 cm; signed with monogram lower right: 'WW',
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
Technika
olej/płótno
Sygnatura
sygnowany monogramem p.d.: 'WW'
Proweniencja
Sztuka Polski Dom Aukcyjny, maj 2003; kolekcja prywatna, Polska
