5
Piotr Potworowski | Kompozycja
Estymacja:
18,000 zł - 25,000 zł
Sprzedane
15,000 zł
Aukcja na żywo
Sztuka Współczesna. Szkoła Sopocka - Nowa Szkoła Gdańska
Artysta
Piotr Potworowski (1898 - 1962)
Wymiary
37,5 x 61,5 cm
Kategoria
Opis
akwarela/papier, 37,5 x 61,5 cm, sygnowany p.d.: 'P.P',
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
Powstające obok prac na płótnie i desce kompozycje na papierze to w sztuce Piotra Potworowskiego zjawisko zupełnie niezależne. Artysta tworzył zarówno gwasze, jak i akwarele i rysunki. Tematem prac tego typu często stawało się otoczenie Potworowskiego: osoby przed domem, w ogrodzie, wnętrza, portrety, martwe natury, rzadziej pejzaże. Zdzisław Kępiński pisał: „Niespodzianką w zakresie problematyki malarskiej stało się nie jego malarstwo pejzażowe, lecz powrót do bezpośredniego przedstawienia człowieka. Gdy z jednej strony, poprzez sięgnięcie do własnej młodości i dość nieoczekiwane przypomnienie kubistycznych płócien z lat dwudziestych, próbuje się zbliżyć do głoszącej program sztuki abstrakcyjnej młodzieży, z drugiej strony, jakby zarazem pragnąc odprężenia, zaczyna malować postaci kobiece wprost z natury. Maluje je siedzące lub leżące na chłopskich pasiakach, ale maluje tak, że mamy złudzenie, jakby tło i figura, pasiak i ciało, przenikały się wzajemnie, przeświecały przez siebie i tworzyły jedność” (Zdzisław Kępiński, Piotr Potworowski, Warszawa 1978, s. 36-37).
Studiował w krakowskiej ASP pod kierunkiem Józefa Pankiewicza. Wraz ze swoim mistrzem i grupą tworzącą Komitet Paryski w 1924 wyjechał do Paryża. Do kraju wrócił w 1933 roku. W czasie wojny przedostał się do Szwecji, a stąd w 1943 do Anglii, gdzie miał swoją pierwszą wystawę indywidualną w 1946 w londyńskiej Redfern Gallery. Do 1958 roku, w czasie pobytu w Wielkiej Brytanii prowadził działalność dydaktyczną i artystyczną. Po powrocie do Polski otrzymał profesurę w PWSSP w Gdańsku i Poznaniu. Zajmował się głównie malarstwem, później zwrócił się stopniowo od malarstwa przedstawieniowego do abstrakcji, zachowując istotę polskiego koloryzmu. Twórczość powojenna artysty uznawana jest za jedną z najwybitniejszych w polskim dorobku artystycznym.
Description:
Composition
watercolour/paper, 37.5 x 61.5 cm; signed lower right: 'P.P',,
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
Powstające obok prac na płótnie i desce kompozycje na papierze to w sztuce Piotra Potworowskiego zjawisko zupełnie niezależne. Artysta tworzył zarówno gwasze, jak i akwarele i rysunki. Tematem prac tego typu często stawało się otoczenie Potworowskiego: osoby przed domem, w ogrodzie, wnętrza, portrety, martwe natury, rzadziej pejzaże. Zdzisław Kępiński pisał: „Niespodzianką w zakresie problematyki malarskiej stało się nie jego malarstwo pejzażowe, lecz powrót do bezpośredniego przedstawienia człowieka. Gdy z jednej strony, poprzez sięgnięcie do własnej młodości i dość nieoczekiwane przypomnienie kubistycznych płócien z lat dwudziestych, próbuje się zbliżyć do głoszącej program sztuki abstrakcyjnej młodzieży, z drugiej strony, jakby zarazem pragnąc odprężenia, zaczyna malować postaci kobiece wprost z natury. Maluje je siedzące lub leżące na chłopskich pasiakach, ale maluje tak, że mamy złudzenie, jakby tło i figura, pasiak i ciało, przenikały się wzajemnie, przeświecały przez siebie i tworzyły jedność” (Zdzisław Kępiński, Piotr Potworowski, Warszawa 1978, s. 36-37).
Studiował w krakowskiej ASP pod kierunkiem Józefa Pankiewicza. Wraz ze swoim mistrzem i grupą tworzącą Komitet Paryski w 1924 wyjechał do Paryża. Do kraju wrócił w 1933 roku. W czasie wojny przedostał się do Szwecji, a stąd w 1943 do Anglii, gdzie miał swoją pierwszą wystawę indywidualną w 1946 w londyńskiej Redfern Gallery. Do 1958 roku, w czasie pobytu w Wielkiej Brytanii prowadził działalność dydaktyczną i artystyczną. Po powrocie do Polski otrzymał profesurę w PWSSP w Gdańsku i Poznaniu. Zajmował się głównie malarstwem, później zwrócił się stopniowo od malarstwa przedstawieniowego do abstrakcji, zachowując istotę polskiego koloryzmu. Twórczość powojenna artysty uznawana jest za jedną z najwybitniejszych w polskim dorobku artystycznym.
Description:
Composition
watercolour/paper, 37.5 x 61.5 cm; signed lower right: 'P.P',,
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Technika
akwarela/papier
Sygnatura
sygnowany p.d.: 'P.P'
Proweniencja
kolekcja Urszuli Brzozowskiej-Strzałeckiej; kolekcja prywatna, Polska
