76
Marian Czapla (1946 - 2016) | "Anturium w szklanym wazonie", 1998
Estymacja:
20,000 zł - 30,000 zł
Pominięte
Aukcja na żywo
Sztuka Współczesna. Klasycy Awangardy po 1945
Artysta
Marian Czapla (1946 - 2016)
Wymiary
65 x 50 cm
Kategoria
Opis
akryl/płótno, 65 x 50 cm, sygnowany p.d: 'czapla', sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: 'marian czapla | "ANTURIUM W SZKLANYM | WAZONIE" | "AKRYL - 1998 - ŚWIDER | 65 x 50 cm'
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
Martwa natura była tematem, który Marian Czapla podejmował chętnie obok kompozycji figuralnych, ukazujących ludzi, a dokładniej aktów i postaci świętych. Pośród nich w twórczości artysty było też miejsce dla dekoracyjnych martwych natur, często przedstawiających klasyczny motyw kwiatów w wazonie.
Przykład takiej właśnie pracy zaprezentowany został w niniejszym katalogu. Płótno Czapli przedstawia ukazany w ozdobny, dekoracyjny sposób motyw kwiatów umieszczonych w wazonie. Malarz zaprezentował je na tle fioletowej ściany w czerwone kropki. Korespondują one kolorystycznie z obszernymi plamami czerwieni, które posłużyły do ukazania kwiatów anturium. Szeroki dukt pędzla, który w wielu obrazach Czapli przywołuje estetykę ekspresjonizmu i wprowadza do obrazu estetyczne napięcie, tutaj daje efekt ozdoby. W pewnym miejscu, opisując swoje malarstwo przedstawiające akty i postaci biblijne, Czapla odżegnywał się od estetyzacji: „Odwoływanie się do realiów nie pozwala mi na kokietowanie formalną urodą obrazu”. Widać, że poglądy artysty na ten temat ewoluowały lub też przypisywał on odmienne zadania różnym gatunkom swojego malarstwa.
Bardzo wysoki stopień estetyzacji tego przedstawienia oraz jego kolorystyczna słodycz mogą wręcz kierować myśli widzów ku kategorii kampu i queerowego odczytania tej estetyki. Dostrzeżona w ten sposób zyskuje ona kolejne znaczenia i unika redukcji do aspektu formalnego oraz dekoracyjnego. Wprowadza się w ten sposób także zupełnie odrębny wątek, pozwalający zobaczyć tę twórczość nieco odmiennie w stosunku do częstych interpretacji akcentujących duchowe i religijne przesłanie sztuki Czapli.
Studia odbył w warszawskiej ASP, dyplom uzyskał w pracowni prof. Stefana Gierowskiego w 1972. Studiował także grafikę w pracowni prof. Haliny Chrostowskiej.Współzałożyciel grupy "Sympleks S 4". Wzorując się na swoim profesorze Stefanie Gierowskim, klasyku polskiej abstrakcji geometrycznej, twórczość rozpoczął od abstrakcji "ciepłej", z metaforycznymi tytułami. Tworzył cyklami - abstrakcje tworzone w latach siedemdziesiątych ujął w cykle "Człowiek w przestrzeni", "Misterium figury czteroramiennej", "Romantyczny". Uprawiał malarstwo ekspresyjne, tematycznie poświęcone ludzkiemu cierpieniu, odwołujące się do przeżyć religijnych . Miał dziesiątki wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i zagranicą. Prace w zbiorach muzealnych i kolekcjach prywatnych w kraju oraz Włoszech, Francji, Finlandii, Anglii, Szwajcarii i USA. Od 1972 roku był pracownikiem dydaktycznym macierzystej uczelni - do śmierci w 2016 roku prowadził pracownię malarstwa na warszawskiej ASP.
Description:
'Anturium in a Glass Vase', 1998
acrylic/canvas, 65 x 50 cm; signed lower right: 'czapla', signed, dated and described on the reverse: 'marian czapla | "ANTURIUM W SZKLANYM | WAZONIE" | "AKRYL - 1998 - SWIDER | 65 x 50 cm',
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
Martwa natura była tematem, który Marian Czapla podejmował chętnie obok kompozycji figuralnych, ukazujących ludzi, a dokładniej aktów i postaci świętych. Pośród nich w twórczości artysty było też miejsce dla dekoracyjnych martwych natur, często przedstawiających klasyczny motyw kwiatów w wazonie.
Przykład takiej właśnie pracy zaprezentowany został w niniejszym katalogu. Płótno Czapli przedstawia ukazany w ozdobny, dekoracyjny sposób motyw kwiatów umieszczonych w wazonie. Malarz zaprezentował je na tle fioletowej ściany w czerwone kropki. Korespondują one kolorystycznie z obszernymi plamami czerwieni, które posłużyły do ukazania kwiatów anturium. Szeroki dukt pędzla, który w wielu obrazach Czapli przywołuje estetykę ekspresjonizmu i wprowadza do obrazu estetyczne napięcie, tutaj daje efekt ozdoby. W pewnym miejscu, opisując swoje malarstwo przedstawiające akty i postaci biblijne, Czapla odżegnywał się od estetyzacji: „Odwoływanie się do realiów nie pozwala mi na kokietowanie formalną urodą obrazu”. Widać, że poglądy artysty na ten temat ewoluowały lub też przypisywał on odmienne zadania różnym gatunkom swojego malarstwa.
Bardzo wysoki stopień estetyzacji tego przedstawienia oraz jego kolorystyczna słodycz mogą wręcz kierować myśli widzów ku kategorii kampu i queerowego odczytania tej estetyki. Dostrzeżona w ten sposób zyskuje ona kolejne znaczenia i unika redukcji do aspektu formalnego oraz dekoracyjnego. Wprowadza się w ten sposób także zupełnie odrębny wątek, pozwalający zobaczyć tę twórczość nieco odmiennie w stosunku do częstych interpretacji akcentujących duchowe i religijne przesłanie sztuki Czapli.
Studia odbył w warszawskiej ASP, dyplom uzyskał w pracowni prof. Stefana Gierowskiego w 1972. Studiował także grafikę w pracowni prof. Haliny Chrostowskiej.Współzałożyciel grupy "Sympleks S 4". Wzorując się na swoim profesorze Stefanie Gierowskim, klasyku polskiej abstrakcji geometrycznej, twórczość rozpoczął od abstrakcji "ciepłej", z metaforycznymi tytułami. Tworzył cyklami - abstrakcje tworzone w latach siedemdziesiątych ujął w cykle "Człowiek w przestrzeni", "Misterium figury czteroramiennej", "Romantyczny". Uprawiał malarstwo ekspresyjne, tematycznie poświęcone ludzkiemu cierpieniu, odwołujące się do przeżyć religijnych . Miał dziesiątki wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i zagranicą. Prace w zbiorach muzealnych i kolekcjach prywatnych w kraju oraz Włoszech, Francji, Finlandii, Anglii, Szwajcarii i USA. Od 1972 roku był pracownikiem dydaktycznym macierzystej uczelni - do śmierci w 2016 roku prowadził pracownię malarstwa na warszawskiej ASP.
Description:
'Anturium in a Glass Vase', 1998
acrylic/canvas, 65 x 50 cm; signed lower right: 'czapla', signed, dated and described on the reverse: 'marian czapla | "ANTURIUM W SZKLANYM | WAZONIE" | "AKRYL - 1998 - SWIDER | 65 x 50 cm',
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.
Technika
akryl/płótno
Sygnatura
sygnowany p.d: 'czapla'
Proweniencja
kolekcja prywatna, Polska
