20
"Szkoła Zakopiańska" | Łucznik
Estymacja:
40,000 zł - 60,000 zł
Sprzedane
38,000 zł
Aukcja na żywo
Rzeźba i formy przestrzenne
Artysta
"Szkoła Zakopiańska"
Wymiary
39 x 11 x 16 cm
Kategoria
Opis
brzost (wiąz górski), 39 x 11 x 16 cm,
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
Repertuar form rzeźbiarskich kreowanych przez artystów ze „Szkoły Zakopiańskiej” jest niezwykle szeroki i nierzadko iście zaskakujący. Twórcy wywodzący się z tego kręgu w okresie XX-lecia międzywojennego konkurowali ze sobą w murach zreformowanej wówczas Państwowej Szkoły Przemysłu Drzewnego w Zakopanem. Efektem tych zmagań były silnie zindywidualizowane i nowatorskie projekty rzeźb, w których najwybitniejsi snycerze z Podhala dawali popis swojego talentu i manualnych umiejętności. Artyście za pomocą dłuta odtwarzali świat, w którym sfera realności przenikała się ze światem baśni. Źródłem inspiracji były dla nich ludowe podania i legendy, religia, a także życie codzienne. Dlatego właśnie pośród wielu powstałych w międzywojniu kompozycji odnajdujemy postaci góralek i górali, juhasów, gazdów i baców. Często pojawiają się figury Madonny z Dzieciątkiem. Artyści zakopiańscy sięgali jednak w swych przedstawieniach nie tylko do świata ludzi i choć jest to znacznie mniej reprezentatywna grupa, to odtwarzali również sylwetki zwierząt, eksplorując bacznie otaczający ich świat fauny.
Lata 20. i 30. XX stulecia to również czas gwałtownych zmian społecznych. Sztuka tego okresu oddaje ducha epoki i jednocześnie staje się jej wiernym zapisem. Dowodem tego jest jedna ze sfer życia, która zaczęła budzić w owym okresie szczególne zainteresowanie. Rozwój fizyczny i utrzymanie dobrego zdrowia stały się kwestią kluczową w życiu człowieka. Sport natomiast był już nie tylko zwyczajnym zajęciem, ale wręcz modną rozrywką. Zakopane i cały region tatrzański dzięki swojemu specyficznemu klimatowi stały się w owym czasie miejscem, do którego w celach rekreacyjnych, a także leczniczych ściągały całe rzesze kuracjuszy i amatorów ruchu. Poniekąd dlatego w sztuce pojawiły się wizerunki sportowców podczas zawodów, biorących udział w przeróżnych konkurencjach. Zjawisko to miało swój oddźwięk także i w rzeźbie zakopiańskiej. Popularnymi motywami stały się chociażby figury narciarzy, hokeistów czy łuczników, choć tych ostatnich wiązać można w tym przypadku jednocześnie ze sferą ludowości i utożsamiać z postaciami leśnych rozbójników. Twórcy z kręgu „Szkoły Zakopiańskiej” zręcznie łączyli regionalnego ducha narodu z nowoczesnymi prądami sztuki europejskiej. Nierzadko ich geometryzujące formy, przełamując granice stylizacji, wkraczają w obszar karykatury i groteski.
Description:
Archer
brzost (wiaz gorski), 39 x 11 x 16 cm;
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
Repertuar form rzeźbiarskich kreowanych przez artystów ze „Szkoły Zakopiańskiej” jest niezwykle szeroki i nierzadko iście zaskakujący. Twórcy wywodzący się z tego kręgu w okresie XX-lecia międzywojennego konkurowali ze sobą w murach zreformowanej wówczas Państwowej Szkoły Przemysłu Drzewnego w Zakopanem. Efektem tych zmagań były silnie zindywidualizowane i nowatorskie projekty rzeźb, w których najwybitniejsi snycerze z Podhala dawali popis swojego talentu i manualnych umiejętności. Artyście za pomocą dłuta odtwarzali świat, w którym sfera realności przenikała się ze światem baśni. Źródłem inspiracji były dla nich ludowe podania i legendy, religia, a także życie codzienne. Dlatego właśnie pośród wielu powstałych w międzywojniu kompozycji odnajdujemy postaci góralek i górali, juhasów, gazdów i baców. Często pojawiają się figury Madonny z Dzieciątkiem. Artyści zakopiańscy sięgali jednak w swych przedstawieniach nie tylko do świata ludzi i choć jest to znacznie mniej reprezentatywna grupa, to odtwarzali również sylwetki zwierząt, eksplorując bacznie otaczający ich świat fauny.
Lata 20. i 30. XX stulecia to również czas gwałtownych zmian społecznych. Sztuka tego okresu oddaje ducha epoki i jednocześnie staje się jej wiernym zapisem. Dowodem tego jest jedna ze sfer życia, która zaczęła budzić w owym okresie szczególne zainteresowanie. Rozwój fizyczny i utrzymanie dobrego zdrowia stały się kwestią kluczową w życiu człowieka. Sport natomiast był już nie tylko zwyczajnym zajęciem, ale wręcz modną rozrywką. Zakopane i cały region tatrzański dzięki swojemu specyficznemu klimatowi stały się w owym czasie miejscem, do którego w celach rekreacyjnych, a także leczniczych ściągały całe rzesze kuracjuszy i amatorów ruchu. Poniekąd dlatego w sztuce pojawiły się wizerunki sportowców podczas zawodów, biorących udział w przeróżnych konkurencjach. Zjawisko to miało swój oddźwięk także i w rzeźbie zakopiańskiej. Popularnymi motywami stały się chociażby figury narciarzy, hokeistów czy łuczników, choć tych ostatnich wiązać można w tym przypadku jednocześnie ze sferą ludowości i utożsamiać z postaciami leśnych rozbójników. Twórcy z kręgu „Szkoły Zakopiańskiej” zręcznie łączyli regionalnego ducha narodu z nowoczesnymi prądami sztuki europejskiej. Nierzadko ich geometryzujące formy, przełamując granice stylizacji, wkraczają w obszar karykatury i groteski.
Description:
Archer
brzost (wiaz gorski), 39 x 11 x 16 cm;
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20 % of the hammer price.
Technika
brzost (wiąz górski)
Proweniencja
kolekcja prywatna, Polska
