106 x 70 cm

olej/sklejka, 106 x 70 cm

Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 20%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.


Obok grafiki i prac na papierze główną domeną wypowiedzi artystycznej Mikulskiego było malarstwo sztalugowe, tworzone w głównie w oleju. Od około połowy lat 50. Do końca lat 60. wypracował swój własny styl i tematykę - malarstwa figuracji, lecz o konotacji surrealistycznej. Do stałych w nim motywów należały młodej, wielkookiej kobiety, nierzadko nagiej, nadto koty, motyle, drzewa, umieszczane w niejasnej przestrzeni wnętrz lub "krajobrazów wyobraźni", co przywodzi na myśl obrazy belgijskiego surrealisty Paula Delvaux. Malowane były one w sposób uproszczony, z czytelnym konturem i płaską plamą barwną, dając wrażenie onirycznego odrealnienia. Ich niewątpliwy erotyzm przełamany jest liryzmem i melancholią. Tej stylistyce artysta pozostał wierny do śmierci, z czasem ulegając łatwości tworzenia, co przyniosło konwencjonalizację dzieł, skądinąd bardzo popularnych u odbiorców.
Mniej znana jest wczesna twórczość malarska Mikulskiego. Obok nielicznych dzieł z okresu wojny, zdradzających zainteresowanie nowoczesną syntezą formy, w okresie od ok. 1945 do początku lat 50. powstały kompozycje określane jako abstrakcja liryczna, aluzyjna czy metaforyczna. Wyraźnie wyrasta ona z doświadczeń przedwojennego francuskiego surrealizmu, zwłaszcza Hiszpana - Joana Miró. Podobnie jak u innych członków Grupy Młodych Plastyków, zwłaszcza u Marii Jaremy i Jonasza Sterna, kompozycje Mikulskiego z tego okresu są oszczędne w motywy. Te, ukazane najczęściej na jednolitym tle, drobne, jakby druciane, balansują na granicy przedmiotowości i abstrakcji, prowokując do różnych odczytań i skojarzeń (elementy skrajnie zredukowanego pejzażu? Świat mikrobów widziany pod mikroskopem?). Kolorystyka jest uboga i raczej ciemna.
Do takich właśnie prac, niezwykle rzadkich na rynku sztuki, należy prezentowany obraz "Bez tytułu"; analogiczny, także w dacie powstania, np. do obrazu w kolekcji Starak Foundation.
Należy dodać, że Mikulski wziął udział w pierwszej oficjalnej wystawie Grupy Młodych Plastyków, zorganizowanej w Zakopanem w 1945 roku. Uważa się ten udział za artystyczny debiut malarza. Jego indywidualna wystawa miała miejsce w tym mieście w 1963 w galerii Biura Wystaw Artystycznych.

Od 1938 studiował malarstwo pod kierunkiem P. Dadleza i K. Sichulskiego w ASP w Krakowie. W czasie okupacji kontynuował naukę u F. Pautscha w Kunstgewerbeschule. Po zakończeniu wojny uczył się w latach 1945-46 aktorstwa i reżyserii w Studio Dramatycznym przy Teatrze Starym w Krakowie, jednocześnie w 1945 roku ukończył Warsztat Filmowy Młodych. Był członkiem Grupy Krakowskiej, uczestniczył w Wystawach Sztuki Nowoczesnej w Krakowie i w Warszawie. Zajmował się malarstwem, rysunkiem, scenografią i aktorstwem (występował w konspiracyjnym teatrze Tadeusza Kantora oraz po wojnie w jego teatrze Cricot 2), pisał wiersze. Malarstwo artysty klasyfikowane jest jako surrealistyczne, metaforyczne, oniryczne. Ulubione motywy to piękne kobiety, zwierzęta, kwiaty traktowane umownie, wypełniające przestrzeń obrazu.

Description:
Untitled, 1948
oil/plywood, 106 x 70 cm;

Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 20% of the hammer price.
- To this lot we apply 'artist's resale right' ('droit de suite') fee. Royalties are calculated using a sliding scale of percentages of the hammer price.

pęknięta szyba

olej/sklejka