5
Piotr Janas | Bez tytułu, 2013
Estymacja:
35,000 zł - 45,000 zł
Sprzedane
40,000 zł
Aukcja na żywo
Sztuka Współczesna. Nowe Pokolenie po 1989
Artysta
Piotr Janas (1970)
Wymiary
248 x 148 cm
Kategoria
Opis
olej/płótno, 248 x 148 cm, sygnowany i datowany na odwrociu: 'PIOTR JANAS | JANAS 5 | 2013',
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
„Gdyby prace Janasa nie były podpisane, można by go łatwo wziąć za zapomnianego surrealistę z lat 40., jednego z tych mrocznych wizjonerów, którzy opuścili świat rozpoznawalnych przedstawień, by zagłębić się w obszary wyobraźni”.
Stach Szabłowski
Prace Piotra Janasa cechuje po pierwsze zakorzenienie w tradycji malarstwa wielkoformatowego, a po drugie ponadczasowy wręcz wymiar jego nawiązań do tradycji, zwłaszcza polskiego malarstwa surrealistycznego. Sam artysta wymienia Jerzego Tchórzewskiego jako osobę mającą ważny wpływ na jego twórczość. Obok surrealizmu najważniejszym prądem oddziałującym na Janasa jest malarstwo materii, z którego artysta czerpie motywy bimorficzne przypominające tkanki lub otwarte rany. Stąd też Jakub Banasiak określa Janasa jako prawdopodobnie jednego z najbardziej rozpoznawalnego polskich neosurrealistow (culture.pl). Prezentowany obraz został pokazany przez Janasa na pierwszej solowej wystawie artysty w Londynie, która miała miejsce w prestiżowym Institute of Contemporary Arts – od połowy XX wieku znanym jako miejsce, które ugruntowało sukces wielu brytyjskich i zagranicznych artystów. To dzieło Janasa jest esencjonalnym przykładem tego, co charakteryzuje styl artysty – połączenia form geometrycznych i czysto organicznych, wzmacniających się wzajemnie poprzez kontrast. Ciemna geometryczna bryła zdaje się dzielić jasne płótno na poł, a również jej własna struktura okazuje się pęknięta w połowie długości, obnażając naturalistyczne wnętrze przypominające lśniące organy. To, co odróżnia Janasa od wspominanego przez Stacha Szabłowskiego pokolenia polskich surrealistów to doskonałe wyczucie dynamiki, osiągane z jednej strony poprzez wprowadzenie motywów geometrycznych, a z drugiej poprzez swobodne machnięcia pędzlem owocujące siatką zacieków farby.
Description:
Untitled, 2013
oil/canvas, 248 x 148 cm; signed and dated on the reverse: 'PIOTR JANAS | JANAS 5 | 2013',
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 18 % of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
„Gdyby prace Janasa nie były podpisane, można by go łatwo wziąć za zapomnianego surrealistę z lat 40., jednego z tych mrocznych wizjonerów, którzy opuścili świat rozpoznawalnych przedstawień, by zagłębić się w obszary wyobraźni”.
Stach Szabłowski
Prace Piotra Janasa cechuje po pierwsze zakorzenienie w tradycji malarstwa wielkoformatowego, a po drugie ponadczasowy wręcz wymiar jego nawiązań do tradycji, zwłaszcza polskiego malarstwa surrealistycznego. Sam artysta wymienia Jerzego Tchórzewskiego jako osobę mającą ważny wpływ na jego twórczość. Obok surrealizmu najważniejszym prądem oddziałującym na Janasa jest malarstwo materii, z którego artysta czerpie motywy bimorficzne przypominające tkanki lub otwarte rany. Stąd też Jakub Banasiak określa Janasa jako prawdopodobnie jednego z najbardziej rozpoznawalnego polskich neosurrealistow (culture.pl). Prezentowany obraz został pokazany przez Janasa na pierwszej solowej wystawie artysty w Londynie, która miała miejsce w prestiżowym Institute of Contemporary Arts – od połowy XX wieku znanym jako miejsce, które ugruntowało sukces wielu brytyjskich i zagranicznych artystów. To dzieło Janasa jest esencjonalnym przykładem tego, co charakteryzuje styl artysty – połączenia form geometrycznych i czysto organicznych, wzmacniających się wzajemnie poprzez kontrast. Ciemna geometryczna bryła zdaje się dzielić jasne płótno na poł, a również jej własna struktura okazuje się pęknięta w połowie długości, obnażając naturalistyczne wnętrze przypominające lśniące organy. To, co odróżnia Janasa od wspominanego przez Stacha Szabłowskiego pokolenia polskich surrealistów to doskonałe wyczucie dynamiki, osiągane z jednej strony poprzez wprowadzenie motywów geometrycznych, a z drugiej poprzez swobodne machnięcia pędzlem owocujące siatką zacieków farby.
Description:
Untitled, 2013
oil/canvas, 248 x 148 cm; signed and dated on the reverse: 'PIOTR JANAS | JANAS 5 | 2013',
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 18 % of the hammer price.
Technika
olej/płótno
Sygnatura
sygnowany i datowany na odwrociu: 'PIOTR JANAS | JANAS 5 | 2013'
Wystawiany
Piotr Janas, Minotaurs, Bortolami Gallery, Nowy Jork 27.06–30.08.2013
