29
Tomasz Górnicki | "Lost thoughts", 2014
Estymacja:
12,000 zł - 18,000 zł
Sprzedane
15,000 zł
Aukcja na żywo
Rzeźba i Formy Przestrzenne
Artysta
Tomasz Górnicki (1986)
Wymiary
150 x 33,5 x 33,5 cm
Kategoria
Opis
brąz, granit, 150 x 33,5 x 33,5 cm, sygnowany na podstawie: 'GÓR|NIC|KI+', unikat
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
Prezentowana w niniejszym katalogu praca Tomasza Górnickiego jest częścią stale rozwijającego się projektu "Friends in my head", w której artysta rzeźbi czaszki ważnych dla niego osób napotkanych na swojej drodze. Wspomnienia, które dzielił z drugim człowiekiem, są dla niego linią czasu. Jak przyznaje sam artysta: "Sens tworzenia nieskończonej kolekcji głów oddaje utwór ´Lithium´ zespołu Nirvana:
I’m so happy because today
I’ve found my friends
They’re in my head".
Górnicki zaliczany jest do twórców młodego pokolenia, który za pomocą swojej sztuki krytycznie przygląda się rzeczywistości. Twórca podejmuje nieustanny dialog ze sztuką sakralną oraz malarstwem wielkich mistrzów. Czerpie z tradycji sztuki barokowej, korzystając z motywów klasycznej ikonografii. Aktywnie realizuje się również w przestrzeni miejskiej oraz zaangażowanych społecznie projektach. Jak sam przyznaje, poprzez sztukę konfrontuje się z własnymi demonami, a każda z jego prac wyraża wewnętrzny konflikt oraz stan nieprzerwanej walki. Na dorobek artysty składają się zarówno monumentalne realizacje oraz instalacje, jak i kameralne formy.
Górnicki tworzy przede wszystkim w realistycznym nurcie, ale nie boi się eksperymentów, jeżeli chodzi materiały rzeźbiarskie, które jak w przypadku prezentowanej tu pracy zestawia w jednym dziele. Pracuje zatem w brązie, aluminium i kamieniu, o którym mówi: "Rzeźbię w nim, bo chcę pozostawić w świecie ślad trwalszy niż ja sam. Kamień jest wieczny i pamięta wszystko". Motywem częstokroć pojawiającym się w twórczości artysty jest czaszka odsyłająca do tematu memento mori - pamięci o przemijaniu oraz kruchości życia.
Absolwent Wydziału Rzeźby warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni Janusza Antoniego Pastwy. Artysta w swojej twórczości sięga zarówno po monumentalną skalę, a także tworzy małe, intymne formy, inspirowane codziennymi sytuacjami. Eksperymentuje z różnymi materiałami, takimi jak brąz, kamień, aluminium, ale także tanimi materiałami takimi jak skrawki tkanin, gałązki. Tematyka jego prac oscyluje wokół realizmu, artysta często swoje realizacje rzeźbiarskie instaluje w przestrzeni publicznej, wzywając odbiorców do aktywności i krytycznej obserwacji otoczenia. Ich tytuły i aranżacja często stanowią komentarz na temat związków kultury i polityki, oraz opresyjności instytucji kulturalnych i narzuconych społecznych norm.
Description:
"Lost thoughts", 2014
bronze, granite, 150 x 33.5 x 33.5 cm; signed on the base: 'GOR|NIC|KI+', unique
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 18 % of the hammer price.
Opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
Prezentowana w niniejszym katalogu praca Tomasza Górnickiego jest częścią stale rozwijającego się projektu "Friends in my head", w której artysta rzeźbi czaszki ważnych dla niego osób napotkanych na swojej drodze. Wspomnienia, które dzielił z drugim człowiekiem, są dla niego linią czasu. Jak przyznaje sam artysta: "Sens tworzenia nieskończonej kolekcji głów oddaje utwór ´Lithium´ zespołu Nirvana:
I’m so happy because today
I’ve found my friends
They’re in my head".
Górnicki zaliczany jest do twórców młodego pokolenia, który za pomocą swojej sztuki krytycznie przygląda się rzeczywistości. Twórca podejmuje nieustanny dialog ze sztuką sakralną oraz malarstwem wielkich mistrzów. Czerpie z tradycji sztuki barokowej, korzystając z motywów klasycznej ikonografii. Aktywnie realizuje się również w przestrzeni miejskiej oraz zaangażowanych społecznie projektach. Jak sam przyznaje, poprzez sztukę konfrontuje się z własnymi demonami, a każda z jego prac wyraża wewnętrzny konflikt oraz stan nieprzerwanej walki. Na dorobek artysty składają się zarówno monumentalne realizacje oraz instalacje, jak i kameralne formy.
Górnicki tworzy przede wszystkim w realistycznym nurcie, ale nie boi się eksperymentów, jeżeli chodzi materiały rzeźbiarskie, które jak w przypadku prezentowanej tu pracy zestawia w jednym dziele. Pracuje zatem w brązie, aluminium i kamieniu, o którym mówi: "Rzeźbię w nim, bo chcę pozostawić w świecie ślad trwalszy niż ja sam. Kamień jest wieczny i pamięta wszystko". Motywem częstokroć pojawiającym się w twórczości artysty jest czaszka odsyłająca do tematu memento mori - pamięci o przemijaniu oraz kruchości życia.
Absolwent Wydziału Rzeźby warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni Janusza Antoniego Pastwy. Artysta w swojej twórczości sięga zarówno po monumentalną skalę, a także tworzy małe, intymne formy, inspirowane codziennymi sytuacjami. Eksperymentuje z różnymi materiałami, takimi jak brąz, kamień, aluminium, ale także tanimi materiałami takimi jak skrawki tkanin, gałązki. Tematyka jego prac oscyluje wokół realizmu, artysta często swoje realizacje rzeźbiarskie instaluje w przestrzeni publicznej, wzywając odbiorców do aktywności i krytycznej obserwacji otoczenia. Ich tytuły i aranżacja często stanowią komentarz na temat związków kultury i polityki, oraz opresyjności instytucji kulturalnych i narzuconych społecznych norm.
Description:
"Lost thoughts", 2014
bronze, granite, 150 x 33.5 x 33.5 cm; signed on the base: 'GOR|NIC|KI+', unique
Additional Charge Details
- In addition to the hammer price, the successful bidder agrees to pay us a buyer's premium on the hammer price of each lot sold. On all lots we charge 18 % of the hammer price.
Technika
brąz, granit
Sygnatura
sygnowany na podstawie: 'GÓR|NIC|KI+'
Proweniencja
0
Literatura
0
Wystawiany
"Chris Niedenthal/Dokument Tomasz Górnicki/Portret", Galeria 101 Projekt, Warszawa, wrzesień 2015; "Archetypes", wystawa indywidualna, VLASK Gallery, Gent, Belgia 2016;
